撰稿：陈燕婷（beat365官方网站音乐学系博士一年级学生）
摄影：牛蕊（beat365官方网站音乐学系博士二年级学生）
讲座日期：2014年11月26日
“音乐学研究方法与治学理念”系列讲座于2014年11月26日（周三）下午两点迎来了第10期，由著名学者韩锺恩教授做了题为《通过听感官事实讨论音乐学写作问题》的演讲。
韩锺恩，音乐美学家，音乐批评家，beat365官方网站博士，上海音乐学院音乐学系系主任、教授、博士生导师，中国音乐美学学会会长，享受国务院政府特殊津贴。著有《音乐美学与审美》、《音乐美学与文化》、《音乐美学与历史》、《音乐意义的形而上显现并及意向性存在的可能性研究》、《守望并诗意作业》、《音乐学写作》等多部著作。
讲座中的韩锺恩老师
讲座以一系列提问展开。
首先，一个不可回避且毋庸置疑的问题就是，学习到底是为了什么？攻读学位干什么？有三种可能的答案：1.升级求职名利虚荣；2.补课充电奋发上进；3.托命学术写作为本。这些目的都无可厚非，但是最后一种显然更具学术目的。究竟什么才是音乐学学科安身立命、持续薪传的机制？这座有着学术积累的思想城到底是靠什么奠基并不断有所增高呢？答案是：码字坑、糊纸墙，就是说：写作是音乐学学科的基础。
音乐学写作是职业性的写作，与音乐论文写作不同，它需要职业性规范，必须分离出来。然而，音乐学写作所面临的最大困难就是当理性遇到感性时，有无法逾越的障碍。所以必须明确，音乐学写作：1.不是用别的方式写音乐；2.不是用音乐学的方式写别的；3.是用音乐学的方式写音乐。
音乐学写作的基本问题是：
1.听什么：a.在音乐中究竟能够听到什么样的声音？b.在音乐的声音里究竟能够听出什么？
2.写什么：a.能否把听到的声音通过文字语言书写出来？b.能否把想到的声音通过文字语言书写出来？
3.怎么写：a.如何通过文字语言去描写与表述音乐所表达的东西？b.如何通过文字语言去描写与表述文字语言所不能表达的东西？这就是悖论所在。
于润洋先生曾说，每个人在音乐中听到的都是他自己。人之所以感于音乐而动，就因为音乐中所蕴含的生命体验通过听者的感官融入到了他的心中。于是，这个永远无法通过验证的想象，被人们默认为是一个事实。就此意义而言，音乐学不仅仅是揭示这个公开秘密的工具，它本身就是音乐这样一种艺术所以发生的同谋。于润洋先生所揭示的正是音乐与音乐学这样一个本有的关系。
听感官事实，这是不实、可疑的事实，因此，需要作为一个对象去进行研究。听感官事实面临两个困难及两个问题：
1.听感官事实不可信，因为难以实证，于是不可定位。由此引发的问题是：不可信是否就一定不可靠？答：一样可靠；
2.听感官事实不明显。因为没有语言能清晰明确地加以表述，只能通过暗示或者隐喻，于是难于述说。
听感官事实，有两个需要进一步钩沉与挖掘的内涵：1.有想象中介的听感官与内心之间的功能衔接（同构）；2.有同谋暗扣的组织化的音响艺术（音乐与音乐学之间的结构整合、完形）。由此可见，将感官事实取代并替换听感觉或者听觉，需要绘出一个具重新界定的概念。进一步就是听感官事实到感性声音结构的逻辑转换。
听感官事实转换成抽象的纯粹的形式语言，有如下几个步骤：1.实物形状轮廓；2.形态与色调摹写；3.线条、色彩；4.转换成抽象形式语言；5.再生成纯粹形式语言。
音乐本体论及相关音乐学写作问题，经常是在偏见、错觉和误读之中。但是，这并不可怕，也不是绝对不好。事实上，因为音乐美学学科自身存在的结构性矛盾：通过理性方式研究感性问题，使得合法偏见、正当错觉、有效误读丛生。
音乐学写作的基本任务是：1.弥补知识性盲点；2.拓展学术性边界；3.付诸学科性关切。
最后，讲座以“我写故我在”、“天人古今，成家立言”为结束语。
之后 ，2014级博士张莹莹提问：1.请谈谈音乐美学学科建设问题，以及遇到的问题。上海音乐学院的教学与其他学校有什么不一样，有什么特别之处。2.音乐美学研究遇到的最大问题是什么？哪个问题对学科是有意义的？
韩教授回答：第一个问题，2006年音乐学系成立50周年，提到了学科建设问题。高校的第一要务是教学，而专业则是靠长期的经验积累起来的。高校既要有传统学科，也要有特色学科，甚至强势学科。第2个问题，音乐美学学会明年成立30周年，研究范围越来越广，但是深入研究的较少，基础还没完全打好。此时突然遭遇其他学科的影响，于是很多人搞跨界，结果一跨出去就再也回不来了。所以，一定要站在学科原位上，目前原位问题还没解决。人们认为音乐美学是研究美的东西，其实音乐美学研究的应是感性，由于学科名称翻译不当使人产生误解。
潘澜老师最后总结：本场讲座的核心是语言的互换问题。韩锺恩老师不断发问的研究方法，具有哲学本质意味。用哲学方式对本学科命题进行发问，这是一种敏锐的触觉。通过不断发问，引导大家不断深入。
讲座后韩锺恩老师与师生合影
